Die folgende Seite bietet allgemeine Infos rund um die Bewerbung und den Studienverlauf an der Universität der Künste Berlin. Hier erfahren Sie unter anderem, welche Beratungsangebote Sie wahrnehmen können.

Hier erhalten Sie Informationen zu den Studiengängen Cembalo/Hammerflügel, Blockflöte, Traversflöte, Barockoboe, Barockvioline und -viola, Barockcello (auch Master mit Schwerpunkt Basso continuo, Praxis für tiefe Streicher) und Laute.

Mit berufsqualifizierendem Bachelor und zweijährigen Masterabschluss bietet die Universität der Künste ein umfängliches Architekturstudium an. Im Mittelpunkt steht der Entwurf in seinem gesellschaftlichen, kulturellen und wissenschaftlichen Kontext.

Der postgraduale Master-Studiengang Art in Context wendet sich an Personen, die ihre künstlerische Arbeit in einem gesellschaftlichen Zusammenhang positionieren wollen.

Der Studiengang Bildende Kunst umfasst die Gebiete Malerei, Freie Grafik, Bildhauerei und Neue Medien.

Der Studiengang vereint Komponenten aus Architektur, aus Bildender und Darstellender Kunst. Anders als andere Kunsthochschulen, integriert die UdK Berlin die Studiengänge Bühnenbild – Bachelor und Master – in die Fakultät Darstellende Kunst.

Der Studiengang Design gliedert sich in die beiden Studienrichtungen Produkt- und Modedesign. Diese organisieren sich in den eigenständigen Instituten für Produkt und Prozessgestaltung (IPP) und für Bekleidungs- und Textildesign (IBT).

Ziel des Masterstudiengangs ist es, besonders begabte Studierende des Faches Dirigieren mit allen notwendigen Fähigkeiten auszustatten. Studierende erhalten regelmäßig die Möglichkeit, professionelle Orchester zu dirigieren.

Das Studium verbindet die Bereiche Gesang, Darstellung und Musik – Studierende belegen unter anderem die Fächer Sprecherziehung, Stimmphysiologie, Klavier, Spieltraining, Musiktheorie und Musikgeschichte.

In der Mediengesellschaft kämpfen verschiedene Formen der Massenkommunikation in unzähligen Formaten um die Aufmerksamkeit des Publikums. GWK-Studierende lernen, Kommunikate zu gestalten, die in diesem Wettbewerb bestehen.

Das Jazz-Institut Berlin entstand durch eine Kooperation der UdK Berlin mit der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. Es bietet den Bachelorstudiengang Jazz und die Masterstudiengänge Jazz-Arrangement/Komposition und European Jazz Master an.

Neben musikhistorischen, -theoretischen und theologischen Fächern steht der Unterricht in Chor- und Orchesterleitung, künstlerischem Orgelspiel und Improvisation, Klavier und Gesang im Vordergrund.

Über alle Spartengrenzen hinweg von renommierten KünstlerInnen lernen, Ideen finden und verwirklichen, Kontakte schließen – die Workshops der KlangKunstBühne richten sich an Kunstschaffende aller Disziplinen.

Die Klavierabteilung der UdK Berlin kann auf eine bald einhundertvierzigjährige Geschichte zurückblicken. Informationen rund um das Studium im Fach Klavier erhalten Sie auch auf den folgenden Seiten.

Im Zentrum der Kompositionsausbildung steht die Entwicklung einer eigenen, individuellen musikalischen Sprache, vor dem Hintergrund der aktiven Auseinandersetzung mit aktuellen und historischen kompositorischen Strömungen.

Die Studiengänge Bachelor und Master Kostüm Bild der UdK Berlin gehören zu den wenigen Ausbildungsorten in Europa, die Kostüm Bild in Theater und Film als eigenständiges Fachstudium mit BA/ MA Abschluss anbieten.

Das Masterstudium ist praktisch ausgerichtet und qualifiziert für die vier Medienbereiche Print, Fernsehen, Hörfunk, Online. Workshops, Projekte sowie intensive Einzelbetreuung, aber auch Seminare zur Theorie und Vorlesungen bilden das Programm.

In diesem besonderen Studium steht die Beziehung zwischen künstlerischem Experiment und den zeitbasierten Medien im Mittelpunkt. Hierher rührt sein interdisziplinärer Charakter.

Die Studienprofile qualifizieren zum Erteilen von Musikunterricht, insbesondere von Instrumental- bzw. Vokalunterricht im Rahmen von Musikschule oder in freier Tätigkeit, zur Anleitung von Vokal- und Instrumentalensembles.

Die Ausbildung umfasst alle Orchesterinstrumente inklusive Gitarre, Saxophon und Blockflöte, Zupf- und historische Instrumente. Die Studiengänge bereiten auf eine Tätigkeit im Orchester und auch auf eine eventuelle solistische Karriere vor.

Dieser berufsbegleitende Masterstudiengang wurde in Kooperation mit dem Institute of Electronic Business und der Universität St. Gallen ins Leben gerufen. Er vermittelt Kenntnisse auf den Gebieten Kommunikation, Gestaltung, Management und Leadership.

Kinder, Jugendliche und junge Erwachsene an die Künste heranzuführen, sie in ihrer eigenen künstlerischen Entwicklung zu unterstützen und zu fördern, ist eine grundlegende Aufgabe.

Kinder, Jugendliche und junge Erwachsene an die Musik heranzuführen, sie in ihrer eigenen künstlerischen Entwicklung zu unterstützen und zu fördern, ist eine grundlegende Aufgabe. Den Lehramtsstudiengängen kommt deshalb ein besonderer Stellenwert zu.

Im Zentrum der Lehre stehen nicht nur die drei Hauptfächer Gesang, Tanz und Schauspiel, sondern vor allem auch die gegenseitige Integration dieser Ausdruckselemente und die Entwicklung markanter Darstellerinnen- bzw. Darstellerpersönlichkeiten.

Der interdisziplinär ausgerichtete Masterstudiengang bereitet in sechs Semestern auf die musiktherapeutische Arbeit in klinischen, rehabilitativen, sonder- und sozialpädagogischen Praxisfeldern vor.

Hier erhalten Sie Informationen zum Studiengang Orgel und Orgelimprovisation der künstlerischen Ausbildung.

Der Studiengang versteht sich als Labor, in dem lehrend und forschend Methodiken entwickelt werden, die Schauspieltechnik als Werkzeug verstehen, das unabhängig von Inszenierungsstilen und ästhetischen Ausprägungen anwendbar ist.

Der weltweit einzigartige Masterstudiengang Sound Studies ist ein Studienangebot für alle an Klang interessierten Personen. Sound Studies verkörpert die Idee eines fachübergreifenden und damit fächerverbindenden Studiums des Klanges.

Welcome to the master program Sound Studies and Sonic Arts. We pursue a truly interdisciplinary approach to the world of sound, where theoretical study and creative work interrelate. Think with your ears. Make listening your culture.

Ein kulturwissenschaftlich orientiertes und interdisziplinär-künstlerisch konzipiertes Veranstaltungsprogramm. Mit dem Studium Generale wurde ein Denkraum geschaffen, in dem Muße und Reflexion Platz finden.

Die Berlin Summer University of the Arts bietet zwischen Mitte Juli und Ende September Workshops in den Bereichen Bildende Kunst, Gestaltung, Musik und Darstellende Kunst für Künstler und Kreative, sowie fortgeschrittene Studierende an.

Viele der Studierenden arbeiten bereits während des Studiums mit einem Verlag oder einer Bühne zusammen, erhalten Stipendien und Preise. Nur alle zwei Jahre nimmt der europaweit erfolgreichste Studiengang dieser Art junge Autorinnen und Autoren auf.

Die drei Studiengänge am HZT Berlin, der BA-Studiengang Tanz, Kontext, Choreographie und die Master-Studiengänge Solo/Dance/Authorship und Choreographie verbinden akademisch-theoretische Ausbildung und professionelle-künstlerische Praxis.

Absolventinnen und Absolventen bieten sich Arbeitsmöglichkeiten in den verschiedensten Bereichen: in renommierten Häusern mit professionellem Spielbetrieb, als Selbständige im Amateurtheaterbereich, in sozialen Bereichen, Schulen etc.

Ein Tonmeister fungiert bei Musikproduktionen als künstlerisch-technischer Aufnahmeleiter. Durch musikalisches Verständnis, Kreativität, und ein ausgezeichnetes Gehör ist er das Bindeglied zwischen Musik und der tontechnischen Umsetzung.

Visuelle Kommunikation durchdringt alle Bereiche unseres Lebens. Diesem Verständnis folgt unser breit gefächertes Studienangebot. Es bietet Raum für Methoden, Experimente, Erkenntnisse, Vertiefung und Virtuosität.

Das CTC bietet jedes Semester ein vielfältiges Workshop-Programm, in dem vor allem die Basics für den Start in die Freiberuflichkeit und die Unternehmensgründung gelegt werden.

Weiterbildung im inspirierenden Umfeld der Universität der Künste bietet das Berlin Career College mit Zertifikatskursen zu Kuratieren, Tanzpädagogik und Choreografie, Musikphysiologie, Künstlerisches Erzählen, Regulative Musiktherapie und vielen weiteren Themen.