Anti-Ableistische Praktiken: Zugang und Perspektiven von Behinderung in der Bildenden Kunst verankern

Dr. Kate Brehmer
Relating Access: Building Networks

Seminar, Deutsch/English, 2 SWS, 2 ECTS, 5 Plätze 
Mittwochs/Donnerstags
Mittwoch, 29.4. 10 - 13 Uhr
Donnerstag, 30.4. 10 - 15 Uhr
Mittwoch, 17.6. 10 - 13 Uhr
Donnerstag, 25.6 10 - 15 Uhr
Mittwoch, 8.7. 10 - 13 Uhr
Online/Präsenz room tba

Anmeldung/Admission: unter/at kate.brehme_ @berlinklusion.de.

Dieses Seminar erforscht sowohl die Theorie als auch die Praxis der Einbettung von Access und Behindertenperspektiven in die bildende Kunst, um anti-ableistische Praxen für Kü nstler*innen und Kuratoren gleichermaßen zu fördern. Wir beginnen mit einem Überblick ü ber die Geschichte der Disability Kunst- und Aktivismus, bevor wir uns mit Themen wie Zugang als Katalysator für Kreativitä t (auch bekannt als Ästhetik des Zugangs) und Institutionskritik aus einer Crip Perspektive beschäftigen. Crip kommt aus dem Englischen „cripple“ (Krüppel) und ist eine Selbstbezeichnung von einigen behinderten, neurodivergenten, chronisch kranken und tauben Menschen. Kate Brehme wird das Seminar moderieren und Beispiele aus ihrer eigenen Praxis als Teil des von Behinderten geführten Kollektivs Berlinklusion sowie Texte aus dem Bereich der Disability(Kunst)studien vorstellen. Zwei Gastredner*innen aus diesem Bereich werden die Diskussion weiter vertiefen. Wir werden auch eine Galerie oder ein Museum in Berlin besuchen und uns gemeinsam mit Institutionskritik aus einer crip Perspektive beschä ftigen. Das Seminar versteht sich als Crip-Space. Crip-Space möchte eine Vision entwerfen, in der Fürsorge und Verbundenheit als Grundlage gesellschaftlichen Miteinanders begriffen werden und Barrierefreiheit die Voraussetzung für Zugang und Partizipation ist. Das Seminar möchte ein Ort für alle sein, die sich in den Selbstbezeichnungen wiederfinden, in eigenen Identitätsprozessen sind oder sich mit den Kämpfen der Crip-Community verbünden. Wir möchten einen Crip- Space schaffen, wo wir unsere Crip-Time gestalten, uns über unsere Erfahrungen austauschen, vernetzen, von künstlerischen Perspektiven der Disability (Kunst) Studies lernen und praktisch üben, was es braucht, um anti-ableistisch zu arbeiten. Die aktive Mitgestaltung von den Teilnehmenden zu verschiedenen Themen ist ein wichtiger Teil des Seminars.

This seminar explores both the theory and practice of embedding access and disability perspectives in the visual arts to foster anti-ableist practices for artists and curators alike. We begin with an overview of disability art history and disability art activism, before moving onto themes such as access as a catalyst for creativity (otherwise known as the aesthetics of access) and institutional critique from a crip perspective. Crip, from the word “cripple” is a self-designation for some disabled, neurodivergent, chronically ill and deaf people. Kate Brehme will moderate the seminar and will bring examples from her own practice as part of the disability-led collective Berlinklusion as well as texts from the field of disability (art) studies. Two guest speakers from the field will broaden the discussion further. We will also visit a gallery or Museum in Berlin and engage in institutional critique from a crip perspective together. The seminar sees itself as a crip space. Crip comes from the English and is a self-designation for some disabled, neurodivergent, chronically ill and deaf people. Crip-Space strives to create a vision in which care and solidarity are understood as the basis of social interaction and accessibility, and is the prerequisite for access and participation. The seminar strives to be a place for all those who find themselves in the self-designations, are in their own identity processes or ally themselves with the struggles of the crip community. We want to create a crip space where we can organise our crip time, share our experiences, network, learn from artistic perspectives of disability (art) studies and practice what it takes to work anti-ableistically. An important part of the seminar is the active participation of the participants on various topics.

Für den ersten Termin: Bitte bringe etwas mit, das du mit der Gruppe teilen möchten - ein Gedicht, ein Bild, ein Musikstü ck, etwas aus eurer Praxis oder einfach etwas, das ihr Freude bereitet.
For the first class: please bring something to share with the group – a poem, a painting, a piece of music, from your practice or simply something that brings you joy.

Barrierefreiheit: Das Seminar findet auf Zoom und in Anwesenheit, auf Englisch und auf Deutsch statt. Das Seminar findet als relaxte Veranstaltung statt: Ihr könnt sitzend oder liegend teilnehmen, euch bewegen oder eure Stim Toys nutzen - alle Formen der Teilnahme sind willkommen! Bitte sorgt für euch selbst, mit allem was die Teilnahme für euch angenehm macht. Wir planen regelmäßige Pausen ein, und eine 1-stündige Mittagspause und werden gemeinsam eine entspannte Seminarsituation gestalten. Das Seminar soll möglichst barrierefrei für alle sein. Wenn es konkrete Bedarfe gibt, die ich berücksichtigen kann, gerne bei mir melden. Mögliche Bedarfe können sein: bevorzuge Kommunikation im Chat, benötige Untertitel, brauche eine Übersetzung, benötige Bildbeschreibungen etc. Für unseren Museums-/Galeriebesuch planen wir diese gemeinsam, wobei wir die Zugangsbedürfnisse der Gruppe und die Möglichkeiten des Museums/der Galerie berücksichtigen. Diejenigen, die aufgrund von Zugangs Herausforderungen nicht persönlich teilnehmen können, werden gebeten, sich mit uns in Verbindung zu setzen, damit wir eine Lösung finden können. Schreib mir gerne eine Mail, wenn Du konkrete Bedarfe hast: kate.brehme_ @berlinklusion.de.

The seminar will take place on Zoom and in presence, in English and in German. The seminar takes place as a relaxed event: You can participate sitting or lying down, move around or use your stim toys - all forms of participation are welcome! Please bring anything that makes participation comfortable for you. We plan regular breaks, including a 1-hour lunch break and will create a relaxed seminar situation together. The seminar should be as barrier-free as possible for everyone. If there are specific needs that I can take into account, please let me know. Possible needs could be: preferable communication via chat, subtitles, a translation, image descriptions, etc. For our museum/gallery visit, we will plan these together, taking into account the access needs of the group and what access the museum/gallery can provide. For those who cannot attend in person due to access issues, please get in touch and we will find a solution. Please send me an email if you have any specific requirements: kate.brehme_ @berlinklusion.de.

Dr. Kate Brehme is an independent curator and arts educator with a disability based in Berlin. Kate trained as an artist and in museum studies, and completed her doctorate at the Center for Metropolitan Studies at Berlin’s Technical University where she undertook research into the contemporary art biennial and urban space. Kate has worked in Australia, Scotland and Germany on a variety of independent projects, exhibitions and events, and as an arts educator for organizations such as The Fruitmarket Gallery in Edinburgh and The National Galleries of Scotland. Since 2008, she has led Contemporary Art Exchange, a curatorial platform for international projects, exhibitions and events that provides professional development opportunities for emerging, young and marginalized artists. In 2012 Kate curated ‘Through the Looking Glass Dimly’, an international collaboration project as part of the Edinburgh Art Festival. After relocating to Berlin Kate organised a British Council funded follow-up residency project 'Common Bond' in 2013. Both projects explored the nature of accessibility in visual art and featured accessible exhibitions, events and work-shops. In 2017, Kate co-founded Berlinklusion, Berlin’s Network for Accessibility in Art and Culture, a collective of artists and arts mediators with and without disabilities who create inclusive arts projects and provide communities and arts organisations with advice on accessibility. Their debut project, the Australia Berlin Arts Exchange, featured a symposium and arts festival on the theme of access across arts disciplines. Together, Berlinklusion has advised organisations such as KW Institute for Contemporary Art, HKW, The Bauhaus Archive, Gropius Bau and Documenta, and initiated projects including UNBOUND, Germany’s first accessible transdisciplinary residency program. Kate’s recently curated exhibitions include Queering the Crip, Cripping the Queer, an exhibition on Queer/Disability History, Activism, and Culture (the Schwules Museum, 2022-23), The Space Between (CLB Berlin, 2023), and Unruly Splendour: Exploring Nature Through the Spectrum of Bodies (Galerie in Körnerpark, 2024). Kate is a member of the Berlin Arts Council and the European Arts and Disability Cluster.